Exhibition

Photographe : Winter Vandenbrink

Fashion Director : James Valeri

Marque : Balenciaga

Mannequin : Anyier Anei

Photographe : Winter Vandenbrink

Fashion Director : James Valeri

Marque : Balenciaga

Mannequin : Ajah Angau Jok

À l’occasion de sa 17ème édition, Exhibition dévoile un numéro expérientiel  nommé THE EUPHORIA ISSUE.

Le magazine élargit son spectre bien au-delà de la mode pour explorer les expressions universelles de l’euphorie. Ces moments où nos sens s’entrechoquent pour libérer des sensations hors du commun. Les équipes d’Exhibition ont choisi l’optimisme, la joie intense, nos états modifiés de conscience. Ils réunissent les éléments qui nous semblent plus que vitaux : la célébration, la fusion des corps, la perte de repères. Ils ont réuni divers experts pour définir l’euphorie à travers nos sens : le goût, la vue, l’odorat, le toucher et l’ouïe deviennent des objets d’études. Au travers de 150 pages de série mode, décryptages, récits et portraits, les directeurs artistiques EDWIN SBERRO et BORIS OVINI, le directeur de la mode JAMES VALERI et la rédactrice en chef SOPHIE ABRIAT forment un espace où dialoguent personnalités, penseurs, designers, marques et jeunes talents. Leur fil rouge : l’euphorie et sa pluralité. Média de réflexion esthétique et de décryptage, le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

À l’occasion de sa 17ème édition, Exhibition dévoile un numéro expérientiel  nommé THE EUPHORIA ISSUE.

Le magazine élargit son spectre bien au-delà de la mode pour explorer les expressions universelles de l’euphorie. Ces moments où nos sens s’entrechoquent pour libérer des sensations hors du commun. Les équipes d’Exhibition ont choisi l’optimisme, la joie intense, nos états modifiés de conscience. Ils réunissent les éléments qui nous semblent plus que vitaux : la célébration, la fusion des corps, la perte de repères. Ils ont réuni divers experts pour définir l’euphorie à travers nos sens : le goût, la vue, l’odorat, le toucher et l’ouïe deviennent des objets d’études. Au travers de 150 pages de série mode, décryptages, récits et portraits, les directeurs artistiques EDWIN SBERRO et BORIS OVINI, le directeur de la mode JAMES VALERI et la rédactrice en chef SOPHIE ABRIAT forment un espace où dialoguent personnalités, penseurs, designers, marques et jeunes talents. Leur fil rouge : l’euphorie et sa pluralité. Média de réflexion esthétique et de décryptage, le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

À l’occasion de sa 17ème édition, Exhibition dévoile un numéro expérientiel  nommé THE EUPHORIA ISSUE.

Le magazine élargit son spectre bien au-delà de la mode pour explorer les expressions universelles de l’euphorie. Ces moments où nos sens s’entrechoquent pour libérer des sensations hors du commun. Les équipes d’Exhibition ont choisi l’optimisme, la joie intense, nos états modifiés de conscience. Ils réunissent les éléments qui nous semblent plus que vitaux : la célébration, la fusion des corps, la perte de repères. Ils ont réuni divers experts pour définir l’euphorie à travers nos sens : le goût, la vue, l’odorat, le toucher et l’ouïe deviennent des objets d’études. Au travers de 150 pages de série mode, décryptages, récits et portraits, les directeurs artistiques EDWIN SBERRO et BORIS OVINI, le directeur de la mode JAMES VALERI et la rédactrice en chef SOPHIE ABRIAT forment un espace où dialoguent personnalités, penseurs, designers, marques et jeunes talents. Leur fil rouge : l’euphorie et sa pluralité. Média de réflexion esthétique et de décryptage, le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

À l’occasion de sa 17ème édition, Exhibition dévoile un numéro expérientiel  nommé THE EUPHORIA ISSUE.

Le magazine élargit son spectre bien au-delà de la mode pour explorer les expressions universelles de l’euphorie. Ces moments où nos sens s’entrechoquent pour libérer des sensations hors du commun. Les équipes d’Exhibition ont choisi l’optimisme, la joie intense, nos états modifiés de conscience. Ils réunissent les éléments qui nous semblent plus que vitaux : la célébration, la fusion des corps, la perte de repères. Ils ont réuni divers experts pour définir l’euphorie à travers nos sens : le goût, la vue, l’odorat, le toucher et l’ouïe deviennent des objets d’études. Au travers de 150 pages de série mode, décryptages, récits et portraits, les directeurs artistiques EDWIN SBERRO et BORIS OVINI, le directeur de la mode JAMES VALERI et la rédactrice en chef SOPHIE ABRIAT forment un espace où dialoguent personnalités, penseurs, designers, marques et jeunes talents. Leur fil rouge : l’euphorie et sa pluralité. Média de réflexion esthétique et de décryptage, le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

EXEMPLAIRES TRÈS LIMITÉS 

EXHIBITION MAGAZINE ouvre ses archives et met en vente une série très limitée de sa première édition : The Lipstick Issue 

Exemplaires limités

 Édition spéciale par Isamaya Ffrench 

Pour notre thématique "the Edge", il nous a semblé absolument naturel de proposer une carte blanche creative  à Isamaya Ffrench.  Make-up artist extraordinaire, creative director de Burberry Beauty, et icône moderne, elle agrémente notre edition limitée par son propre cahier dédié, et invite amis photographes, plasticiens, journalistes,  au long de 24 pages très percutantes. Par la puissance des images et des témoignages, elle explore, questionne, et fait finalement voler en éclats les normes de la beauté actuelle. 


Photographer : ROBIN GALIEGUE 
Model : AKON CHANGKOU 
Stylist : JAMES VALERI 

Le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

Photographe : ROBIN GALIEGUE
Modèle : AKON CHANGKOU
Styliste : JAMES VALERI


« TO BE ON THE EDGE » c’est choisir la frénésie créative loin des dogmatismes. Pour sa 16ème édition, le magazine dépasse le contexte pour expérimenter de nouveaux récits et libérer nos intériorités.

Dans cette atmosphère où l’évasion est proche de 0, il invite à questionner la norme, à s’émanciper du quotidien. Pensé comme un espace d’exposition, cet opus s’abandonne à un trouble créatif volontaire.

À travers des séries mode, récits, décryptages et interviews, le magazine sort des expériences ordinaires. Les directeurs artistiques Edwin Sberro et Boris Ovini, le directeur de la mode James Valeri et la rédactrice en chef Sophie Abriat ont réuni diverses personnalités – photographes, stylistes, écrivains, designers, philosophes – pour explorer le hors champs.


Le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

Special Cover KRJST STUDIO 

« TO BE ON THE EDGE » c’est choisir la frénésie créative loin des dogmatismes. Pour sa 16ème édition, le magazine dépasse le contexte pour expérimenter de nouveaux récits et libérer nos intériorités.Dans cette atmosphère où l’évasion est proche de 0, il invite à questionner la norme, à s’émanciper du quotidien. Pensé comme un espace d’exposition, cet opus s’abandonne à un trouble créatif volontaire.

Le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

Photographer : PARKER WOODS 
Stylist : SHAWN LAKIN 

« TO BE ON THE EDGE » c’est choisir la frénésie créative loin des dogmatismes. Pour sa 16ème édition, le magazine dépasse le contexte pour expérimenter de nouveaux récits et libérer nos intériorités.

Dans cette atmosphère où l’évasion est proche de 0, il invite à questionner la norme, à s’émanciper du quotidien. Pensé comme un espace d’exposition, cet opus s’abandonne à un trouble créatif volontaire.

À travers des séries mode, récits, décryptages et interviews, le magazine sort des expériences ordinaires. Les directeurs artistiques Edwin Sberro et Boris Ovini, le directeur de la mode James Valeri et la rédactrice en chef Sophie Abriat ont réuni diverses personnalités – photographes, stylistes, écrivains, designers, philosophes – pour explorer le hors champs. 

Le magazine répond ainsi une nouvelle fois à sa raison d’être : tête chercheuse de nouveaux talents, carte blanche et creuset d’hybridation des cultures.

Cover par ROBIN GALIEGUE
Modèle : AYLAH PETERSON
Styliste : JAMES VALERI

À l’heure où le réel semble irréel, l’imaginaire prend une nouvelle dimension.
Pour sa 15ème édition, le magazine bi-annuel EXHIBITION confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à l’IMAGINAIRE. À la genèse du processus créatif, l’imaginaire endosse désormais un rôle libérateur. Un espace intime et salvateur qui permet d’imaginer d’autres modèles de vie et de création. 

Le rendez-vous de la « carte blanche » a été confié à FELIPE OLIVEIRA BAPTISTA, directeur artistique de la maison KENZO. Une collaboration accompagnée d’une co-création avec l’artiste JAN MELKA.

ROBIN GALIEGUE et JAMES VALERI proposent une série photo spéciale autour de la collection AW 20-21 d’ANTHONY VACCARELLO pour SAINT LAURENT. 

Mixant des personnalités de multiples horizons, cette nouvelle édition nous fait voir de quoi sont peuplés les imaginaires des créateurs d’aujourd’hui. CASEY CADWALLADER, directeur artistique de MUGLER et KEVIN GERMANIER y font part de ce qui constitue leurs imaginaires créatifs. 

Quant à lui, PIERRE LESCURE, editor-at-large du magazine, offre un regard sincère sur l’acteur et réalisateur EDOUARD BAER. 

Cover par ANDREW NUDING
Modèle : ASSETOU SY MADEMBA
Styliste : JAMES VALERI

À l’heure où le réel semble irréel, l’imaginaire prend une nouvelle dimension.
Pour sa 15ème édition, le magazine bi-annuel Exhibition confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à l’IMAGINAIRE. À la genèse du processus créatif, l’imaginaire endosse désormais un rôle libérateur. Un espace intime et salvateur qui permet d’imaginer d’autres modèles de vie et de création. 

Le rendez-vous de la « carte blanche » a été confié à FELIPE OLIVEIRA BAPTISTA, directeur artistique de la maison KENZO. Une collaboration accompagnée d’une co-création avec l’artiste JAN MELKA.

ROBIN GALIEGUE et JAMES VALERI proposent une série photo spéciale autour de la collection AW 20-21 d’ANTHONY VACCARELLO pour SAINT LAURENT. 

Mixant des personnalités de multiples horizons, cette nouvelle édition nous fait voir de quoi sont peuplés les imaginaires des créateurs d’aujourd’hui. CASEY CADWALLADER, directeur artistique de MUGLER et KEVIN GERMANIER y font part de ce qui constitue leurs imaginaires créatifs. 

Quant à lui, PIERRE LESCURE, editor-at-large du magazine, offre un regard sincère sur l’acteur et réalisateur EDOUARD BAER. 

Édition limitée « Carte Blanche » par FELIPE OLIVEIRA BAPTISTA

À l’heure où le réel semble irréel, l’imaginaire prend une nouvelle dimension.Pour sa 15ème édition, le magazine bi-annuel Exhibition confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à l’IMAGINAIRE. À la genèse du processus créatif, l’imaginaire endosse désormais un rôle libérateur. Un espace intime et salvateur qui permet d’imaginer d’autres modèles de vie et de création. 

Le rendez-vous de la « carte blanche » a été confié à FELIPE OLIVEIRA BAPTISTA, directeur artistique de la maison KENZO. Une collaboration accompagnée d’une co-création avec l’artiste JAN MELKA.

ROBIN GALIEGUE et JAMES VALERI proposent une série photo spéciale autour de la collection AW 20-21 d’ANTHONY VACCARELLO pour SAINT LAURENT. 

Mixant des personnalités de multiples horizons, cette nouvelle édition nous fait voir de quoi sont peuplés les imaginaires des créateurs d’aujourd’hui. CASEY CADWALLADER, directeur artistique de MUGLER et KEVIN GERMANIER y font part de ce qui constitue leurs imaginaires créatifs. 

Quant à lui, PIERRE LESCURE, editor-at-large du magazine, offre un regard sincère sur l’acteur et réalisateur EDOUARD BAER. 

Cover par Bibi Borthwick
Modèle : Lara Mullen
Styliste : Jasmine Hassett

À l’heure où fleurissent les dystopies, il est temps de repenser nos modèles de vie et de création. Il est temps de déconstruire pour reconstruire !À l’heure où fleurissent les dystopies, il est temps de repenser nos modèles de vie et de création. Il est temps de déconstruire pour reconstruire ! Pour sa 14ème édition, le magazine Exhibition se penche sur ce thème d’actualité et confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à la DÉCONSTRUCTION.
Mixant des personnalités de multiples horizons, le magazine interroge la pratique critique de la déconstruction pour s’apercevoir qu’elle est constitutive du cycle de la mode. Et la déconstruction de devenir une nécessité au processus créatif. Pour sa 14ème édition, le magazine Exhibition se penche sur ce thème d’actualité et confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à la DÉCONSTRUCTION. Mixant des personnalités de multiples horizons, le magazine interroge la pratique critique de la déconstruction pour s’apercevoir qu’elle est constitutive du cycle de la mode. Et la déconstruction de devenir une nécessité au processus créatif. Fidèle à sa ligne éditoriale, le magazine a mêlé la mode et la culture, l’art et le cinéma, le texte et l’image. À travers 192 pages de séries mode, récits, décryptages et interviews fleuve, EXHIBITION croise les regards et les points de vue. Pour ce nouvel opus, DECONSTRUCTION ISSUE, les directeurs artistiques Edwin Sberro et Boris Ovini, le directeur de la mode James Valeri et la rédactrice en chef Sophie Abriat ont en effet réuni une galaxie d’artistes – photographes, stylistes, écrivains, designers, philosophes - pour explorer le processus de déconstruction. Sous toutes ses formes : esthétique, artistique mais aussi existentielle.

Cover par Xiangyu Liu
Modèle : Xie Chaoyu
Styliste : Tereza Ortiz

À l’heure où fleurissent les dystopies, il est temps de repenser nos modèles de vie et de création. Il est temps de déconstruire pour reconstruire !À l’heure où fleurissent les dystopies, il est temps de repenser nos modèles de vie et de création. Il est temps de déconstruire pour reconstruire ! Pour sa 14ème édition, le magazine Exhibition se penche sur ce thème d’actualité et confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à la DÉCONSTRUCTION.
Mixant des personnalités de multiples horizons, le magazine interroge la pratique critique de la déconstruction pour s’apercevoir qu’elle est constitutive du cycle de la mode. Et la déconstruction de devenir une nécessité au processus créatif. Pour sa 14ème édition, le magazine Exhibition se penche sur ce thème d’actualité et confirme son goût de l’exploration avec un numéro consacré à la DÉCONSTRUCTION. Mixant des personnalités de multiples horizons, le magazine interroge la pratique critique de la déconstruction pour s’apercevoir qu’elle est constitutive du cycle de la mode. Et la déconstruction de devenir une nécessité au processus créatif. Fidèle à sa ligne éditoriale, le magazine a mêlé la mode et la culture, l’art et le cinéma, le texte et l’image. À travers 192 pages de séries mode, récits, décryptages et interviews fleuve, EXHIBITION croise les regards et les points de vue. Pour ce nouvel opus, DECONSTRUCTION ISSUE, les directeurs artistiques Edwin Sberro et Boris Ovini, le directeur de la mode James Valeri et la rédactrice en chef Sophie Abriat ont en effet réuni une galaxie d’artistes – photographes, stylistes, écrivains, designers, philosophes - pour explorer le processus de déconstruction. Sous toutes ses formes : esthétique, artistique mais aussi existentielle.

Couverture par Bibi Borthwick
Stylisme par Jasmine Hasset

Couverture par Boris Ovini
Stylisme par Natacha Voranger

Couverture par Gabriel Fabry & Konstantinos Kyriakopoulos 

Stylisme par Marie-Jo Albrecht

EXHIBITION, publication bi-annuelle, sort son huitième numéro exclusif pendant la Fashion Week de février 2017 à Paris.