Sortie le 25 février 2013

Au sommaire de ce nouveau numéro : Julio Le Parc, Nouvelles Impressions de Raymond Roussel, François Curlet, Daniel Dewar & Grégory Gicquel, Joachim Koester, Evariste Richer…

En résonance avec la nouvelle saison du Palais de Tokyo, Raymond Roussel, grand explorateur de mondes inventés, contamine de son génie poétique ce numéro de PALAIS, nous faisant basculer sans cesse dans une géométrie mentale différente.

Au sommaire de ce numéro : des essais de Matthieu Poirier sur Julio Le Parc, Niklas Maak sur François Curlet, Dieter Roelstraete et Yann Chateigné Tytelman au sujet de travaux récents de Joachim Koester, Amélie Lavin sur Dewar & Gicquel ; des contributions visuelles de Takahiro Iwasaki et d’Evariste Richer ; un focus sur sept artistes de la scène émergente (Marcos Avila Forero, Hicham Berrada, Gauthier Leroy, Lars Morell, Jean-Michel Pancin, Pierre Paulin, Clémence Seilles) ; sous le titre « Hell comme discussion », Nadja Argyropoulou, curatrice, et Yorgos Tzirtzilakis, architecte, s’entretiennent sur fond de « diabolisation » de la Grèce comme symptôme de la crise européenne.

PALAIS invite également François Piron, commissaire de l’exposition « Nouvelles Impressions de Raymond Roussel », à concevoir un dossier autour de celle-ci. Il y revient sur la personnalité fantasque de l’écrivain et sur son œuvre mystérieuse où, disait-il, « rien de réel ne doit entrer ». En compagnie d’historiens, de critiques d’art et d’artistes, il aborde l’écrivain en diagonale et considère la circulation de son œuvre parmi celle de nombreux artistes.

Bilingue (français & anglais)

192 pages en couleur ; Format : 285 x 225 mm

PALAIS numéro 16

Sortie le 27 septembre 2012- Livraison prévue le 27 Septembre 2012

Au sommaire de cette nouvelle formule : Les Dérives de l’imaginaire, Fabrice Hyber, Neïl Beloufa, Damir Ocko, Markus Schinwald, Ryan Gander, Helen Marten...

Assister au cheminement de la pensée de l’artiste, témoigner des circonstances de l’invention, deviner cet intervalle entre l’idée et sa réalisation, voir l’artiste s’habituer à ses propres découvertes… Au plus près de la création, ce nouveau numéro du magazine PALAIS offre, par différents formats d’intervention, une large place à la parole des artistes en résonance avec la programmation du Palais de Tokyo.

Au sommaire de ce numéro : l’artiste croate Damir Ocko s’entretient avec l’historien de l’art Daniele Balit ; Fabrice Hyber échange avec Théo Mercier, Pierre Giquel, Pascal Rousseau et Jacqueline Frydman ; un focus sur huit artistes de la scène contemporaine émergente (Iván Argote, Tjorg Douglas Beer, Jonathan Binet, Maxime Chanson, Mimosa Échard, Thierry Liegeois, Éponine Momenceau et Henrik Potter) ; les essais du critique d’art Gaël Charbau sur Neïl Beloufa et du philosophe et historien de l’art Boris Groys sur Alexandre Kojève ; des inserts, projets spéciaux et contributions visuelles par Helen Marten, Ryan Gander, Christian Marclay et les artistes du Pavillon ; Alexis Vaillant visite l’atelier de Markus Schinwald. PALAIS invite également la critique d’art et théoricienne Jill Gasparina à concevoir un dossier en dialogue avec l’exposition « Les Dérives de l’imaginaire ». Inscrivant les poétiques modernes de l’aléatoire dans une histoire élargie des technologies et des techniques de rationalisation, elle y dessine une histoire complexe de la domestication du hasard, où s’entremêlent rapports d’autorité, procédures de contrôle et tactiques libératoires.

Dossier central conçu par Jill Gasparina, avec des textes de Stewart Brand, Dunne & Raby, Éric Duyckaerts, Vilém Flusser, Holis Frampton, Jill Gasparina, Liam Gillick, Melanie Gilligan, André Gorz, Adam Greenfield, Boris Groys, Oliver Laric, Nathaniel Mellors, John Miller, Tony Oursler, Eli Pariser, David Robbins, Pierre Vadi, Camiel van Winkel.

Bilingue (français & anglais)

192 pages en couleur ; Format : 285 x 225 mm

Numéro spécial : l’histoire du Palais de Tokyo de 1937 à nos jours, et jusqu’à demain.

Sortie le 12 avril 2012 à l’occasion de la réouverture du Palais de Tokyo.

Construit à Paris à l’occasion de l’Exposition internationale de 1937 afin d’abriter le musée national d’Art moderne, le Palais de Tokyo a connu des destinées variées. Au fil des ouvertures, de multiples travaux, et d’affectations diverses s’écrivent sept décennies d’histoire des arts visuels en France. Laissé en friche à la fin des années 1990 suite à l’abandon du projet de Palais du Cinéma, le Palais de Tokyo est investi à l’orée du XXIe siècle par le Site de création contemporaine. En dix ans, sous la houlette de ses directeurs successifs, Nicolas Bourriaud et Jérôme Sans, puis Marc-Olivier Wahler, il a su devenir un acteur incontournable de la scène artistique internationale. En avril 2012, un Palais de Tokyo agrandi ouvre ses portes. Avec ses 22 000 mètres carrés rénovés par les architectes Lacaton & Vassal, il élargit désormais sa mission au service de la scène française montrée dans un contexte international. Un nouveau Palais de Tokyo, un endroit à explorer, habité par les artistes, où, comme l'indique son nouveau président, Jean de Loisy, « on ne travaille pas sur l'art, mais avec l'art, et où celui-ci nous travaille. »
Le magazine PALAIS, qui  inaugure à cette occasion sa nouvelle formule, fait le récit de cette épopée, en texte et en image. À travers de nombreux témoignages et interviews et de multiples documents inédits, il vous invite à découvrir plus de soixante-dix ans de vie artistique au sein du Palais de Tokyo.

PALAIS / donne à voir l’art contemporain d’une manière actuelle et décomplexée et, aussi souvent que possible, du point de vue des artistes eux-mêmes. Chaque trimestre, PALAIS / parcourt l'univers artistique de la programmation du Palais de Tokyo: on y trouve ainsi les artistes présentés au Palais de Tokyo, des portfolios mais aussi des textes de critiques d'art ou de philosophes, écrivains, artistes, etc. ainsi qu'un guide complet en relation avec les expositions.